“郑念军、郭向民艺术作品展”在莞开展

7月26日上午,“艺韵自然——郑念军、郭向民艺术作品展”在岭南美术馆(1号展厅)发展,展览展出的作品高度概括了郑念军、郭向民的绘画、书法和陶艺作品的艺术特点。

本次展览由广州美术学院、东莞市文联、粤港澳大湾区美术家联盟主理,岭南美术馆、新风格美术馆承办,广东省美术家协会陶艺委员会、东莞总商会书画院、广州美术学院展现
设计研究中心协办,将持续至8月4日。

■郑念军、郭向民艺术作品展展览现场 岭南画院供图

题材努力朝自然回归

郑念军,毕业于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院),广州美术学院教学、硕士研究生导师,高等环境艺术设计师。郭向民,毕业于湖南师范大学美术学院,广州城建职业学院艺术与设计学院副教学,广州美术学院客座研究员。

郑念军、郭向民两位教学的绘画、书法和陶艺作品有着丰富的形态:有抽象的文字、具象的抽象,有平面的也有平面的,既有绘画性又具有强烈的工艺色彩。

“这些不同艺术方式的作品,不仅是完成的材料不同,表白事物和抒发情感的手腕和切入点也不同样。”广州美术学院教学吴卫光以为,两位艺术家在创作手腕和作品意韵两个方面是共通的。在创作手腕上,这些作品同是以中国传统的文字作为次要的外型语言,只是文字依靠的载体各别——纸或陶瓷;从作品的意韵上,两人的作品都在钻营“自然”的、“自然之妙有”的艺术效果。不难看出,他们创作的原点——题材和元素,都在努力朝自然回归。

力图达到浑然天成的境界

艺术家创作绘画、书法以及各种器皿,外型都离不开对自然物象的模拟,并且从对自然事物认知到表现的过程中,从自然物象的美感中领悟到艺术的生命力。

“‘自然’——是一个能充分表白中国几千年传统审美抱负的概念。因为崇尚自然、对峙大千全国所构成的自然美是艺术创作的源泉,一直是中国古典美学的重要范围。”吴卫光以为,中国古人说的“外师造化,中得心源”,在语义上显然带有前后关连,强调的是后者必需以前者为根蒂根基。无非,在艺术家看来,无论是客观全国的“自然”还是艺术作品中的“自然”,都并非指自然全国中的详细实物,而是大自然按客观规律运行的和谐状态以及所产生的美感。

本次展览所展出的作品中,陶艺的高温窑变、釉色美丽,书法文字的浓淡、粗细和真假,水墨山川、花鸟画的墨色浑然交织,无不体现出作者胸有成竹、心手相应,力图作品达到浑然天成的境界。

“郑念军、郭向民在高校处置设计和影视业余的教学,国画、书法和陶艺并不是他们的教学课程,也许正是受到了其余艺术方式的影响,才更加成就了他们独特的艺术个性和风格。”吴卫光说。

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